Ana Adam, Here in Today @ Zid Gallery

Ana Adam-Afis blogZid Gallery organizează
Expoziția: Ana Adam, Here in Today
20.05.-21.06.2016

Expoziţia cuprinde lucrări recente realizate de Ana Adam.
(Detalii: Text & CV atasat).

Sorin Scurtulescu, curator
Zid Gallery vede lumea ca o posibilă galerie de artă.
Sorin Scurtulescu: Oriunde vom avea un zid vom avea o filială a galeriei!
Accesul în ZID GALLERY este virtual.
Galeria ZID se compune pe blogul zid-gallery.blogspot.ro.

Untitle 3, 2012, digital photo print giclee,  variable size
-Imaginile acestea sunt fotografii digitale printate în tehnica print giclee. Le-am lăsat exact aşa cum le-am fotografiat, fără nici o ajustare în vreun program grafic. Aceasta abordare face parte din programul meu artistic. Seria aceasta de fotografii are ca punct de pornire crearea unor ilustraţii pentru cartea Tărâmul Albastru scrisă de către o prietenă.
-”Eu sunt personaj şi creator” este o sintagmă susţinătoare a creaţiei mele din ultimii circa 8 ani. E o expresie concentrată a felului în care mă regăsesc în fizica cuantică, noile teorii unificatoare a fizicii, mistica europeană şi orientală, shamanismul şi psihologia transpersonală. A vedea este un proces interactiv. Conform principiului lui Heisenberg un electron poate să ne apară ca particulă sau ca undă în funcţie de aşteptările noastre. Realitatea este interacţiunea dintre creaţie şi noi (dansul lui Shiva). Fotonii – particulele luminii sunt lipsiţi de masă ceea ce le permite să interacţioneze cu alte particule într-un mod subtil care pare a se sustrage continumului spaţio-temporal. Două particule care s-au cunoscut odată vor pastra legatura pentru intotdeauna.
-Pentru mine, adultul Ana, crearea ilustraţiilor din care am ales aceste imagini, a fost cu siguranţă întoarcerea în “Tărâmul Albastru”. Un drum fictiv fiindcă o instanţă interioară ştia că sunt acolo din moment ce nu plecasem niciodată. Crezusem doar; la un moment dat fiindu-mi de folos rătăcirea barocă a complicatelor drumuri exterioare. Aceste imagini s-au născut ca şi toate creaţiile copiilor, dintr-o alchimie existenţială. Din materiale cotidiene pe care le-am investit cu puterea pe care mi-o regăsisem eu însumi. Atunci când există înţelegerea că materia este sacră, ea are şi forţa statutului său. E dinamică, se poate transforma. E liberă să-şi schimbe structura şi forma. Zâna cu bagheta ei magică care poate schimba orice, este alchimistul copiilor. Ştiam că eu creez realitatea, aşa că o felie de cartof poate rămâne doar atat pentru unii dar ea poate fi orice chiar şi o caleaşcă ca şi dovleacul din poveste. Sau o planeta sau un aparat de zbor.
-Am făcut aceste “desene” din (particule de) pigmenţi şi mărgele, fire de nailon, foi de hârtie, beculeţe camuflate şi multe altele ce există în proximitatea noastră. Imagini extrem de instabile, care se schimbau sau descompuneau la aerul unei respiraţii mai oftate sau la o atingere repezită a suprafeţei pe care stăteau. Particulele prafurilor colorate îmi arătau disponibilitatea vieţii la bucuria schimbării. Punctele mici de culoare erau nerabdătoare să devină părţi ale altei şi altei imagini, din posibilităţile infinite. Sub ochii mei, din asumarea mea, fiecare imagine se crea prin participarea părţilor sale. Din miile de particule, dacă o mărgică se rostogolea întregul era supus schimbării. Mi-am permis a fi copilul – care nu a uitat.
– Starea de prezenţă crează un spaţiu al comunicării, îi face loc. Atunci/acolo (cand am creat aceste imagini) am putut auzi ce-mi vorbesc „banalele” materiale: pudra colorată, micile sfere de mărgele…. Apoi am chemat pigmenţii şi pe toate celelalte materiale şi i-am ascultat. Aş putea spune că aceste imagini sunt o joacă materializată care a dorit să se aşeze în concreteţea unor forme. Tot mai des şi mai mult mi-am permis să nu am aşteptări, să nu mai doresc a şti ce iese, sau dacă iese… în schimb am făcut invitaţie acestor materiale să-mi fie parteneri în joc. Gestul atent de a lua în cantităţi infime particulele–mărgele sau pudrele colorate, cu o spatulă sau liguriţă, de a le presăra pe suportul orizontal sau înclinat într-o oarecare direcţie – depinde unde doream sa curgă, să salte sau să zboare uşor atunci când suflam asupra lor. Sau dimpotrivă să rămână totul nemişcat până când o să pot fixa momentul in fotografie. O parte dintr-o secundă.

Ana Adam, 2012/2016

ANA ADAM

Untitle 2, 2012, digital photo print giclee,  variable size
1986-1992: The classes af the Tapestry and Graphic department of the “Ioan Andreescu”
Art Academy in Cluj-Napoca. Graduated in the Grafic Art Department.
SINCE 1992: Cooperation with the Dacia, Brumar, Sedona and Elena Francisc Publishing Houses.
SINCE 1993: Member of The Artist Union of Romania. (U.A.P.)
SINCE 1994: Teacher at The Fine Arts High-School in Timisoara, Romania.
2002-2004: Cooperation with The Art-Therapy Center  “Dr. Eliza Ionescu”  Timisoara.

Solo exhibitions (selected):

2010 – “Fibers, Pigments” – Franch Cultural Center, Timisoara, Romania.
2007 – “Art made on knee” – Galleria 28 Timisoara, Romania.
2004 – “Lee/28.02.2004” – Papillon Cafe, Timisoara, Romania.
2003 – “Herbarium” – German Cultural Center Timisoara, Romania.
2002 – ” Drawings yet again” – Art Museum, Timisoara, Romania.
2002 – 3 Drawing Exhibitions – Galeria Atas Cluj-Napoca, Romania.
2001 – Exhibition – with Matyas Laszlo – Private space, Orleans, France.
2001 – Drawing Exhibition – Galleria 28 Timisoara, Romania.
2000 – Drawing Exhibition – Sindan Cultural Center, Cluj-Napoca, Romania.
1999 – Drawing Exhibition – with Matyas Laszlo – U.A.P. Gallery Deva, Romania.
1998 – Drawing Exhibition – Galleria 28 Timisoara, Romania.
1998 – Drawing Exhibition – Galeria SylvieMoreau Cluj-Napoca, Romania.
1997 – “Cher Claude, Cher Francois” – Galleria 28 Timisoara, Romania.
1997 – “Full of patience, you water the dry tree” – my studio, Timisoara, Romania.
1995 – Drawing Exhibition – Galleria 28″Timisoara, Romania.
1994 – Drawing Exhibition – U.A.P. Gallery Cluj-Napoca, Romania.
1994 – “1000 Strokes of gingerbread” – with Sorin Vreme- Galleria 28 Timisoara, Romania.
Untitle 1, 2012, digital photo print giclee,  variable size
Group exhibitions (selected):

2014 – „Retracings”- Monostori Erod, Komarom and Budapest Galeria, Hungary and The Museum of Ţara Crişurilor, Oradea, Romania
2010 – “Woodcut, matrix style 3” – Galeria del Teatro Ricardo Castro, Durango, Mexic
2003 – “International Experimental Engraving Project” – Art Museum, Timisoara, Romania.
2003 – “Memorial Tapestry” – Itineray exhibition: U.S.A, Italy, Poland.
2003 – “Wiener.Medien.Welten” – Technisches Museum,Wien, Austria.
2001 – “Invitation” – Kunsthaus,Essen,Germany.
2001 – “Medium” – Alternative space H.ARTA, Timisoara, Romania.
1999 – “…c’est comme ca, nous sommes en Roumanie” – Galeria Sylvie Moreau, Cluj-Napoca, Romania.
1999 – “International Triennial” – Rio de Janeiro, Brazil.
1998 – “Consumenta ’98-International Print Triennial” – Nurenberg, Germany.
1998 – “Miscolc International Print  Biennial” – Miscolc, Hungary.
1997 – “Cracow International Print Triennial ” – Cracow, Poland.
1997 – “Civitas Solis, Civitas Artis”( the Soros Center for Contemporary Art  Annual Exhibition), Calnic Fortress, Romania.
1996 – “The Fourth International Biennial of Miniature Arts” – Gornji Milanovas, Yugoslavia.
1996 – Group exhibition- Pro Art Gallery Lugoj, Romania.
1995 – “Arad National Drawing Biennial” – Arad, Romania.
1995 – “Consumenta’95- International Print Triennial ” – Nurenberg, Germany.
1994 – “Cracow International Print Triennial ” – Cracow, Poland.
1994 – “Medium-3”- Sf.Gheorghe, Romania.
1993 – “The National Graphic Art Annual Exhibition” – Bucarest, Romania.
1992 – ” The National Graphic Art Annual Exhibition ” – Cluj-Napoca, Romania.
1991- “Mood without title” – Art Museum Timisoara, Romania.
1991 – “Gyor International Graphic Art Biennial” – Gyor, Hungary.
2007 –  “Paper Island” – Exhibition, Workshop, Symposium – Pecs and Siklos, Hungary.
2002 – The Austrian Airlines Prize Cultural excellence.
2001 – “Invitation” – One mounth residency – Kunsthaus,Essen,Germany.
1999 – UNESCO-Aschberg Bursaries for Artists Fellowship – Vila Nova de Cerveira, Portugal.

Drawings in  “Albertina” Collection Vienna, Austria.